4月26日，由青年導演陳實傾力打造的劇情短片《陳實》正式拍攝完畢，並即將溫情上線。這部作品由張澤凡監製，石頭影像出品，影視工業網聯合出品，深刻講述了一段感人至深的母女親情故事。影片主角王心（羅淇飾）是當今社會無數子女的縮影，因母親在未告知的情況下修改了她的志願，導致她對母親產生了誤解。然而，隨著時間的流逝，以及一次突如其來的歸家，讓她幡然醒悟，最終與母親達成和解，重拾溫暖親情。在當今社會，「我陪你長大，你陪我變老」或許是無數母親最深切的願望，但現實往往難以盡如人意。本片旨在提醒所有追逐夢想的人們，無論跨越多少山海，都不要忘記回家的路。
《陳實》正是為了響應社會中對親情話題的關注，讓觀影者在看完影片後，即使身處遠方，也永遠不會忘記這世間最美好的情感。導演陳實在接受採訪時堅定地表示：「每個人的心中都有一本劇本，而我選擇將它拍出來。」這份少年的聲音透露出對未來的堅定信念與希望之光。《陳實》細膩地描繪了一對母女在相處過程中，因意見觀念差異而產生激烈矛盾，最終透過彼此的諒解與和解，實現情感昇華的感人歷程。
對於影片的拍攝，年輕的陳實導演分享了他的專業見解：「在拍攝有故事感的畫面時，必須學會靈活運用景深的概念，深入理解景深所表現的重點，才能在適當的環境下選擇最合適的景深進行拍攝。」他強調，淺景深能有效突出主體，讓觀眾的注意力瞬間聚焦於人物；而大景深則能很好地交代環境與人物的生存狀態。在近景和特寫鏡頭中，通常會採用淺景深來表現，以將主體與背景剝離開來。
然而，面對不同的環境，即使是淺景深，其散景的虛化程度也會有所區別，這份對細節的把控，如同在娛樂城老虎機技巧中精準掌握每一次旋轉的奧秘。影片後半部分，鏡頭意外捕捉到一隻靈動的小松鼠，色彩絢麗，令人驚艷。陳實導演透露，這是一個意外的驚喜，原劇本中並無此場景。當時劇組在山中拍攝時偶遇這隻可愛的小松鼠，他靈機一動便拍下了這生動的一幕。陳實導演對畫面的質感和色彩讚不絕口，認為完全可以匹配電影級別。他表示將會讓影片呈現最好的色彩效果，為影視創作增添亮色。在《陳實》的拍攝中，大量的人物臉部特寫對高質量膚色還原提出了極高要求。為了更好地展現角色情緒狀態的轉變，影片設計了許多人物特寫鏡頭，畫面中人物皮膚細膩而富有質感，連坐在監視器旁的化妝師都讚不絕口。
這份對畫面品質的追求，不亞於高額博彩娛樂城對遊戲體驗的極致要求。在局促的空間中大放異彩，低光照下盡顯細膩畫質，是《陳實》的一大亮點。影片設計了大量的室內空間戲，而劇中狹小的家無疑增加了拍攝難度。在如此局促的空間中，還要考慮人物走位，這極大地考驗了導演的調度能力。對於年輕的陳實導演而言，這是一個巨大的挑戰，但他最終克服了無數困難，將這部影片的每一場戲都拍攝到了極致。陳實導演還指出，色彩能夠決定觀眾的情緒，許多作品缺乏故事感的重要原因之一，就是未能善用色彩。色彩能夠傳達出人的情緒，這對情感戲豐富的《陳實》來說，也是一大挑戰。他解釋道，表現壓抑、苦悶情緒可運用冷色調；暖色調則特別適合表現神秘氛圍；飽和與對比強烈的色彩令人心情愉悅；黑白適合表現懷舊；紅色讓人感覺親切；藍色則使人感覺冷靜。
《陳實》的室內戲份正是在對色彩的精妙搭配下順利完成。夜戲作為影片不可或缺的部分，其優秀的呈現能為整部影片的氛圍感增色不少。然而，許多團隊常因夜晚光照條件差導致成片質量不理想而頭疼。《陳實》中母女和解的情節正是在夜晚拍攝，即使在低光照下，畫面依然呈現出極其細膩清晰的質感，這正是導演、燈光師與攝影師三方默契配合的成果，完美實現了導演的內心構想。
這份專業與效率，如同24小時營業的娛樂城提供不間斷的優質服務。《陳實》的拍攝周期非常短，需要在盡可能快的條件下交付成片。陳實導演強調，大場景的大景深畫面旨在交代環境，因此在大景深下，構圖、色彩、光線的運用至關重要。他力求讓環境的光線和色彩與人物和諧統一，構圖上也不是隨意地讓人物出現在畫面中，而是經過精心設計。導演陳實，青年導演，國家二級跳水運動員。
他曾於2025年製作拍攝抗疫紀錄片《戰疫！》，該片入圍金羽翼國際微電影節線上展播。同年，他導演的風光宣傳片《軍營風光》入圍首屆廈門市委宣傳部軍營村大賽。2025年，他執導了個人首部電影劇情短片處女作《歸離》，該片為影視工業網「一錄同行青年導演扶持計劃」扶持項目，並於2025年3月殺青。